Spettacoli e tanto altro da ottobre in IMBONATI11 ART HUB presso le sale MICROTEATRO e NONSOLOTEATRO.
Con la direzione artistica di Simone Nardini, “LaD”, ovvero La STAGIONE DIVERSA” di IMBONATI11 ART HUB giunge alla sua III edizione come progetto culturale aperto, in cui teatro, arti performative, formazione, ricerca e sperimentazione convivono senza gerarchie.
“LaD” nasce nel 2024 con l’intento di offrire ai giovani uno spazio dove potersi esprimere liberamente al di fuori delle dinamiche commerciali e con l’auspicio che possano crescere grazie all’incontro con un pubblico diversamente aperto alla sperimentazione in prima persona. Dando voce, anima e corpo al focus della rassegna stessa: le diversità. Quali che siano, da quelle espressivo-artistiche e interpretative – teatro, danza, prosa, performance, musical, teatro di figura – a quelle socio-culturali, linguistiche, generazionali, fisiche, di genere e di identità, fino alle diverse forme di appartenenza e di visione del mondo.
Le due sale dell’ART HUB – MICROTEATRO, dedicata alle forme più intime e ravvicinate della scena, e NONSOLOTEATRO, spazio trasformabile e naturalmente predisposto alle pratiche immersive e site-responsive – accolgono una programmazione che attraversa prosa, performance, teatro musicale, nuove drammaturgie, teatro di figura e pratiche interdisciplinari.
“HABITATA CORPORA è la formula espressiva della terza edizione de “La STAGIONE DIVERSA” – spiega il direttore artistico Simone Nardini.
Scenari del presente per corpi che abitano lo spazio del teatro. Dove i corpi incontrano lo spazio e da quell’incontro nasce un nuovo possibile. Abitare il corpo, abitare il tempo, abitare il teatro. E il teatro è ricerca, il corpo è territorio, il presente è materia viva che si trasforma mentre la si attraversa.
L’espressione “corpi abitati” è volutamente poetica e aperta a molteplici interpretazioni. Racchiude l’idea di un corpo che, nella sua unicità e bellezza senza canoni, non è mai una semplice presenza fisica, ma uno spazio vivo, attraversato da esperienze, relazioni e trasformazioni.
È un corpo abitato dalla memoria, che custodisce ricordi, emozioni, ferite ed esperienze che si imprimono nella sua fisicità. È un corpo abitato da sentimenti e arte, modellato dagli incontri, dalle relazioni, dalle influenze sociali, culturali e politiche che contribuiscono a costruirne l’identità. Infine, è un corpo abitato dalla scena, che attraverso la presenza del performer diventa veicolo di immagini, suoni, parole, gesti e significati.
Nel contesto del titolo Habitata Corpora, l’espressione corpi abitati suggerisce che il corpo non è mai neutro o vuoto. È il primo habitat dell’essere umano: uno spazio in continua evoluzione, attraversato da storie, identità, desideri, conflitti e trasformazioni. È il luogo in cui il teatro contemporaneo trova la propria materia viva, trasformando il corpo in un territorio di ricerca, sperimentazione e possibilità”.
HABITATA CORPORA, attraversa la programmazione come una riflessione sul corpo che incontra gli altri corpi, lo spazio, la scena, il tempo e le arti e che, attraverso lo spettacolo dal vivo, diventa materia viva di ricerca e possibilità. In questa prospettiva, la stagione raccoglie con particolare attenzione giovani compagnie, nuovi autori e artisti emergenti della scena contemporanea.
13 le compagnie in scena per 14 titoli per 18 repliche totali previste.
Il PROGRAMMA UFFICIALE prende il via venerdì 16 ottobre 2026 con DOVEVO ANDARE AL MARE, scritto, diretto e interpretato da Marco Bandiera, con il sostegno di Teatro Trastevere e Teatro di Villazzano, che intreccia le vicende di due uomini sullo sfondo dei fatti del G8 di Genova del 2001. Il giorno successivo, sabato 17 ottobre, la Compagnia del tempo perso presenta LEGNO CATTIVO, di e con Giulia Rizzetto, regia di Marta Palmisano e Jacopo Veronese, una rilettura di Pinocchio attraverso il teatro di figura e le pressioni che accompagnano la crescita.
La programmazione prosegue venerdì 27 novembre con IO SONO IO della Compagnia LegÀmi, scritto, diretto e interpretato da Marco Rampello, un percorso sull’identità e sul rapporto tra corpo, memoria e sguardo degli altri. A dicembre, sabato 19, Fuori cartellone, il teatro musicale incontra la tradizione con il classico appuntamento del CONCERTO DI NATALE con i talenti di MTS – MUSICAL! THE SCHOOL e la direzione canora di Eleonora Mosca.
Dopo la pausa natalizia, la stagione riprende venerdì 8 gennaio 2027 con OSSERVATI – Protocollo 01 del Collettivo Sguardi, una performance partecipativa che mette il pubblico al centro e interroga il rapporto tra chi guarda e chi è guardato. Venerdì 22 gennaio, Leggende Metropolitane presenta PATRIZZIA. La vera storia di una sensation seeker, di e con Savì Manna, un racconto tra identità, passioni e conflitti. Sabato 23 gennaio, Progetto Cornucopia propone UP TO YOU – Sta a te, performance di teatro danza con Elena Rossetti e Giovanni Rosa sul tema della violenza e sul percorso di presa di coscienza e rinascita. Domenica 24 e lunedì 25 gennaio, Opera Promotion presenta FATA MALE – Seconda Stella a Destra fino al Cuscino, scritto da Davide Garattini Raimondi e Bianca Serfilippi, con la regia di Davide Garattini Raimondi, che racconta l’isolamento di una tredicenne che si rifugia nel mondo digitale, affrontando i temi dell’adolescenza, della pressione sociale e dell’Hikikomori.
A febbraio, venerdì 12, arriva A NAKED LOVE, scritto e diretto da Gabriele De Pasquale, che attraverso dieci racconti affronta amore, corpo e sessualità, con attenzione all’affettività delle persone con disabilità. Venerdì 26 febbraio, B&M Lab propone PAOLA BIG A$$, progetto teatrale di Andrea Brancone, con la regia di Andrea Brancone, una riflessione su identità, desiderio e mondo digitale.
La programmazione prosegue sabato 6 marzo con la Prima Nazionale di LA MADONNA DEL LATTE, di Teatro Princesa, scritto e diretto da Christian Mandas. Uno spettacolo di realismo magico che vede un gruppo di omosessuali, affetti da un’epidemia, confinati in un isolotto. Venerdì 19 marzo, ancora in Prima Nazionale, CEROTTI, scritto, diretto e interpretato da Mariano Jaime, appuntamento della sezione Musical Off, è un one drag show che alterna comicità, musica ed emozione per raccontare ferite e fragilità attraverso il personaggio di Frida.
Venerdì 16 aprile il Collettivo Teatro Immagine presenta IMPATTO ZERO, scritto da Paola Maria D’Agnone, con la regia di Luca Baeli e Silvia Bazzini e Greta Rosemarie Egidi in scena: la crisi di una relazione diventa una riflessione sul cambiamento climatico e sulla responsabilità ambientale.
La stagione si conclude da venerdì 4 a domenica 6 giugno 2027, per la sezione Musical Off, con lo SPETTACOLO A SORPRESA di MTS – MUSICAL! THE SCHOOL.
Il PROGRAMMA UFFICIALE è integrato da una programmazione di MOSTRE grazie a un bando aperto a progetti di fotografia, cinema, pittura, scultura, design, arti grafiche, installazione, arte digitale, fashion e product design, performance e linguaggi multidisciplinari in scadenza il 30 ottobre e indirizzato alle principali scuole di formazione artistica milanesi. IMBONATI11 ART HUB si innesta così nel tessuto sociale di quartiere come uno spazio attraversabile durante tutto l’anno, dove formazione, produzione, programmazione e partecipazione convivono come parti di un unico processo culturale.
Ogni edizione si conclude inoltre con l’assegnazione di una residenza artistica a una delle compagnie partecipanti: non un premio, ma un investimento sulla ricerca e sullo sviluppo di una nuova creazione.
Nell’ambito de La STAGIONE DIVERSA” dal 10 al 12 settembre 2026 IMBONATI11 ART HUB ospita inoltre la mostra MTS COSTUME EXPERIENCE dedicata al costume teatrale e al suo potere di trasformare un personaggio, un corpo, una storia.
Un percorso tra abiti di scena, maschere, materiali e suggestioni che racconta il teatro musicale attraverso il lavoro di Simone Nardini per MTS.
Un’esperienza visiva per scoprire il costume non soltanto come elemento di scena, ma come linguaggio, artistico, identità e narrazione.
MTS COSTUME EXPERIENCE
10 SETTEMBRE: 18:00 – 20:00 // 11 SETTEMBRE: 14:00 – 20:00 // 12 SETTEMBRE: 10:00 -17:00
FUORI CARTELLONE il 20 di novembre IMBONATI11 Art Hub è inoltre lieto di ospitare l’appuntamento invernale della terza edizione di RED FESTIVAL, che si propone come un piccolo festival di danza contemporanea che prevede appuntamenti legati alla formazione, agli approfondimenti e a una serata di spettacolo con compagnie e artisti di livello nazionale e internazionale.
La direzione artistica è curata da Virginia Spallarossa della compagnia Déjà Donne, organismo di produzione della danza sostenuto dal MiC e Regione Lombardia.